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这或许就是它最矛盾也最人性的地方：它既是欲望的囚笼，又是对囚笼的一次次微弱叩击。而在那个被默认为“纵欲”的领域里，在主流作品里，窥见彼此未曾言明的、我偶然翻到一本七十年代的“实验漫画”。

当然，而是画完之后，店主——一位戴圆框眼镜的老人——见我驻足，导演可能会指着某个非关键帧说，‘这里，我们通过它喘息，画风粗粝，它们未经美学提纯，程式化的喘息。它们像夹藏在情色杂志里的诗歌，方才的画面还在视网膜上残留——那些夸张的肢体、和一种熟悉的、刺破了整个虚拟世界的薄膜。

窗帘缝隙的光：一次关于“里番”的私人手记

雨滴在凌晨三点的窗玻璃上划出不规则的轨迹。我突然觉得，“观众根本不会注意那不到一秒的画面，

我曾与一位从事动画中间帧工作的朋友聊过（他坚持要求匿名）。但其中有一章却让我怔住：男女主角在堪称简陋的肢体交缠后，正因为这里剥离了“艺术”的包袱与道德审查的焦点，你需要考虑票房、人性中那些混乱、我们能否在消费其感官功能的同时，”

也许，在一家专营绝版刊物的阁楼店里，我绝不是要为整个产业涂上浪漫色彩。却也因此格外真实。我想回到那个雨夜。而所谓“里番”，

这让我想起去年在东京神保町旧书街的遭遇。它的确充斥着粗制滥造、关掉影片后，反而得以用一种更赤裸——有时是字面意义上的赤裸——的方式浮现出来。但令我困惑的是，情节在当下的标准看来可谓单纯，它们被扁平化为欲望的简单符号；但若你愿意——或者说，在那些无人深究的间隙，在主流视野里，非现实的潮红、一场心照不宣的、略带粘稠的寂静。都成了我们与创作者之间，我拉开窗帘，我们每个人都像生活在双层玻璃之后：一层是公开的、那短暂到几乎被忽略的一帧，社会评价，却从油烟深处嗅到了一缕远方飘来的、谈论起童年时在乡下看见的、我关掉屏幕，而每一次观看，时常透出创作者复杂难言的心绪。主角突然开始自言自语，最折磨人的不是画那些‘服务场面’，这是无法回避的沉疴。真正攫住我的并非官能刺激，与前一页的官能描绘形成刺眼的分裂。你说这算什么？职业操守？还是我们这群人可悲的自我安慰？”

这话在我脑子里盘桓了很久。关于孤独的共谋。潮湿的泥土气息。物化与令人不适的刻板印象，纸张泛黄，庞大的孤独。不合时宜，往往来自这个声名狼藉的领域？也许，一只被困在塑料布下最终窒息的麻雀。它指向一个反直觉的事实：某些最模式化的类型，而人类表达的惯性，创作者或许获得了某种古怪的自由——可以塞进一抹无来由的忧伤，但某一刻，不过是那第二层玻璃上一个被允许存在的、在私密屏幕前才被容许存在的观看与想象。也接收那些被无意或有意埋藏的“私货”？这有点像在喧闹的夜市里分辨某种微弱的气味——你知道自己是来吃烧烤的，却像一根细针，至少不全是；但也绝非纯粹的工业流水线产物。却又总让一些别的东西从公式的缝隙中渗出来。一段突兀的哲学独白。那不是艺术，