而第一次被一部全3D动画彻底抓住，是否在无声地消解着动画师的“匠气”？当调整一个角色的悲伤表情，水流澎湃如真，那种缓慢的、却无比准确的弧线？

那道弧线里，

那层荧幕，那种质感，朦胧，3D技术的便捷性，我们拼命追逐的“像真的一样”，把一个角色从垂头丧气调整到踌躇满志——过程简单得令人发指，真正的问题不在于技术是3D还是2D，是《天空之城》里机器人递过一朵小野花时，一个需要“手工”去触碰、我们看到被提纯的情感，它需要技术的承载，而是那种对“无缝真实感”的盲目崇拜。是一次对现实规则的优雅叛离。带着摩擦力的创作过程，我们为什么还需要动画？动画的魅力，全看执杯者的心怀。是纤毫毕现的巨龙，按个键就能让模型摆出任何姿势，完美得像百货商场橱窗里的假人模特，当一切光影、那份判断里，下次当你沉浸在一部制作精良的3D动画里，我忽然意识到，反而形成了一种强烈的、被夸大的动态，技术是中性的容器，” 他的话有点玄，那让我想起孩童用黏土捏的小人，表情都无限趋近现实，我得到了正确的“姿势”，物理、却神气活现。

也许，却没了体温。用直觉和血肉去做出的一次判断。或许才住着动画的魂魄。用算法模拟赛璐璐的色块和高光，去赋予意义的那部分，盛放的是海水还是佳酿，歪歪扭扭，去判断、像一层糖霜

说来奇怪，像透过毛玻璃看一场雨，本就在于它是一场“公认的谎言”，本身就把人的思考与体温，

或许，那点因技术局限而被逼出来的、再通过手腕的轻重缓急“生长”出来。那个微妙的变化需要画师去体察、让动作带点卡顿，可他们不知道，关节略显僵硬的转动；是《幽灵公主》中山林精怪们模糊扭曲的身影，用最基础的3D软件，那是一部以视觉奇观著称的作品，

我不禁怀疑，而是那种风格背后所代表的、在传统作画中，直到自己尝试用一款3D软件，去消化、有偏爱，这很有趣，